O Θωμάς Βαλιανάτος, Επίκ. Καθηγητής του Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας, Ζωντανών Οπτικών και ιδρυτής της οπτικοακουστικής κολεκτίβας “pixel Pulse”, έχοντας κλείσει μια σειρά ζωντανών A/V performances σε διάφορους χώρους της Αθήνας για την νέα σεζόν, παρουσιάζει την εμβυθιστική οπτικοακουστική performance “Digitanimism” στο Underflow.
H καλλιτεχνική οπτικοακουστική ομάδα “pixel Pulse” ιδρύθηκε στην Αθήνα το 2022 και πλαισιώνεται από εικαστικούς καλλιτέχνες με έμφαση στα ζωντανά ηχο-διαδραστικά visuals. Κύριο ερευνητικό αντικείμενο της ομάδας είναι η σύζευξη και η διαλογική σχέση μεταξύ εικόνας και ζωντανού ηλεκτρονικού ήχου δια μέσου των Νέων Μέσων, παρουσιασμένη σε πραγματικό χρόνο, με θέμα την συναισθησία, την έρευνα του τυχαίου, του ρυθμού και του αφηρημένου.
Οι παραστάσεις της ομάδας κινούνται σε πειραματικά ηχητικό-οπτικά πεδία, εξερευνώντας ζωντανούς ηλεκτρονικούς ήχους που βασίζονται και στον αυτοσχεδιασμό. Μελετούν τρόπους παραγωγής live visuals με βάση τη Generative Art, τα ηχοδιαδραστικά οπτικά, την ΤΝ, το projection mapping, το live coding, το real time video και τα Νέα Μέσα.
Στόχος της καλλιτεχνικής ομάδας είναι να παρουσιάζει μια σειρά από ζωντανές οπτικοακουστικές performances δίνοντας στο κοινό μια νέα οπτικοακουστική εμπειρία που οριοθετείται στο ευρύτερο πλαίσιο του Expanded και Live Cinema και της ζωντανής μουσικής οπτικοποίησης.
Μέχρι σήμερα οι “pixel Pulse” έχουν πραγματοποιήσει ζωντανές οπτικοακουστικές εμφανίσεις στο TAF (The Art Foundation), Π6 (πρώην Chimeres Space), Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων, Romantso, Athens Digital Arts Festival (ADAF2024), VJ camp Digilog 2024, Bageion, Athens Digital Arts Festival (ADAF2025), Platforms Project Independent Art Fair και Athens Digital Arts Festival (ADAF2026).
Το “Digitanimism” αποτελεί μια οπτικοακουστική μελέτη πάνω στις έννοιες της προσομοίωσης (simulation) και της υπερπραγματικότητας (hyperreality). Κεντρικός άξονας του έργου είναι η ενσωμάτωση του «ειδώλου» ως μιας διαρκώς μεταβαλλόμενης οντότητας. Μέσα από αυτοαναφορικούς βρόχους (feedback loops) και ψηφιακά σφάλματα (glitches), η performance παρουσιάζει μια εκδοχή της πραγματικότητας που αποσυντίθεται και αναδομείται. Η σταδιακή παραμόρφωση και η τελική κατάρρευση των εικόνων λειτουργούν ως σύμβολα μετάβασης σε ένα βαθύτερο επίπεδο ψηφιακής ύπαρξης.
Η εμπειρία και η συμμετοχή του κοινού στο “Digitanimism” δεν βασίζεται σε τεχνικούς αυτοματισμούς, αλλά σε μια βαθιά αισθητηριακή και βιωματική εμβύθιση. Η οπτική και εννοιολογική αφαίρεση, σε συνδυασμό με τον καταιγιστικό ρυθμό των ήχο-αντιδραστικών γραφικών (real-time audio-reactive visuals) και της ζωντανής ηλεκτρονικής μουσικής (electronic, industrial, darkwave), ενεργοποιούν άμεσα τις αισθήσεις. Αυτή η αμφίδρομη, real-time σχέση εικόνας και ήχου αναγκάζει τον θεατή να επαναδιαπραγματευτεί τη θέση του μέσα στο περιβάλλον. Η φυσική του παρουσία στον χώρο γίνεται το όχημα για να βιώσει τη μετάβαση από το πραγματικό στο εικονικό.
Το έργο εστιάζει στη ζωντανή αλληλεπίδραση ψηφιακών μέσων και αναλογικού/ψηφιακού ήχου. Χρησιμοποιώντας εργαλεία όπως το visual coding, το generative art, το AI animation και τις χαρτογραφικές προβολές (projection mapping), το οπτικό περιβάλλον μεταβάλλεται real-time. Ταυτόχρονα, το ηχητικό τοπίο διαμορφώνεται ζωντανά από synthesizers και ηλεκτρονικούς αυτοσχεδιασμούς. Οι συχνότητες του ήχου λειτουργούν ως το έναυσμα (trigger) που παραμορφώνει και κατευθύνει τα live visuals, κλείνοντας έναν ατέρμονο κύκλο οπτικοακουστικής αλληλεπίδρασης.
Underflow Record Store & Art Gallery
Καλλιρόης 39, Αθήνα (έναντι σταθμού Μετρό Συγγρού-Φιξ)
Πέμπτη 5 Νοεμβρίου, 2026, 21.00.
Διάρκεια: 70’
Επιστολή πρόσκλησης
